庆典策划知识
进京演出展现“活力浙江”
时值浙江演艺集团成立5周年之际，“浙江好戏·华彩京秋——浙江演艺集团5周年北京演出季”拉开帷幕。演出季旨在集中展示浙江演艺集团优秀剧目，包括舞剧《风起大陈》、民族管弦乐《水阔山海间》、杂技剧《无恙》、话剧《寻她芳踪·张爱玲》《思凡·陆小曼》、儿童剧《玻璃城堡》6部精品力作。
浙江演艺集团成立至今，先后创排了歌剧《红船》《李清照》《畲山黎明》、音乐剧《南孔》《对鸟》、话剧《马叙伦》、杂技《蹬伞》、杂技剧《无恙》等浙产文艺精品，获中宣部精神文明建设“五个一工程”优秀作品奖、全国少数民族文艺会演圆梦奖、浙江省经典保留剧目等奖项，入选“百年百部”、国家艺术基金、国家舞台艺术精品工程重点资助剧目、“时代交响”创作扶持计划等余项国家级项目。
“浙江演艺集团作为省属国有文化企业主力军，肩负着推动浙江省演艺事业、产业高质量发展的重任。5年来，集团聚焦主责主业，统筹推进深化改革、剧目创作、人才培养、市场开拓等事业，取得了一定成果。”浙江演艺集团副董事长、总经理周阿勇介绍，此次演出季的6部作品，从不同角度、不同年代，以不同方式，演绎了“诗画江南活力浙江”的绰约多姿与文化担当。
9月7日至8日，舞剧《风起大陈》在国家大剧院上演。该剧以年第一批登上浙江台州大陈岛的青年志愿垦荒队队员和世纪年代的大陈岛建设者为主要创作本体，在垦荒排雷、渔业开发、电力建设等情节中讲述了两代人建设大陈岛、传承“垦荒精神”的故事，凭借契合观众的审美需求和创意表达，成为“浙产舞剧新名片”。
“垦荒精神”作为宏大的命题，不仅在于历史的真实，更在于其对中国建设发展的重要当代意义。舞剧《风起大陈》主创团队通过“风”“雨”“灯”“凳”“渔”等关键字，让现实主义与浪漫主义在剧中碰撞，以地域符号、地域文化的新颖表达，呈现东方审美意境下的诗意放达，以及对大陈岛历史沿革、当代风貌和精神内核的研读与剖析，以当代视角回望真实故事、书写当代史诗。“雨衣舞”“寻母舞”“灯火舞”“草席舞”“织网舞”“锄头舞”“桌子舞”“丰收舞”……大陈岛“垦荒精神”与人物命运交织延绵，展现出独特的戏剧生命力。青春洋溢、刚柔相济、包容宽和、不屈不挠的性格底色上，青春之美好、海岛之浪漫、理想之高远，随之铺展开来。
舞剧《风起大陈》导演郭海峰提到，这部剧不仅展示了大陈岛“垦荒精神”，更是对“家”的精神价值的鲜活表达。作曲吕亮用钢琴、提琴等乐器为该剧注入历史的厚重感，他认为，钢琴这种广为人知、音色质朴的乐器，更能传达出“时光里的人”的平凡与“垦荒精神”的伟大。
值得一提的是，舞剧《风起大陈》入选由北京市委宣传部等主办的“大戏看北京”展演季剧目，同时受邀参加北京舞蹈学院建校周年展演。该剧作为浙江演艺集团省地合作模式范本，还与浙江台州文旅部门合作推出“看舞剧，免费游大陈岛”活动，观看过舞剧的观众可凭票根免费游玩大陈岛，亲身感受那段风雨无惧的岁月留声和明净绚丽的崭新风采，联动时空中的大陈岛，接力“垦荒精神”不灭的灯塔。
“浙江好戏·华彩京秋——浙江演艺集团5周年北京演出季”的其他几部剧目也将陆续亮相。民族管弦乐《水阔山海间》将于9月日在中央歌剧院奏响；大型杂技秀《无恙》将于月8日在北京二七剧场上演；话剧《思凡·陆小曼》和《寻她芳踪·张爱玲》将于月日至日在北京喜剧院上演；儿童剧《玻璃城堡》将于月日在中国木偶剧院演出。
浙江演艺集团副总经理、浙江曲艺杂技总团总经理陈聪说：“如何让杂技更好看、更能抓住观众的心，是浙江曲艺杂技总团一直在思考的问题。近几年，我团推出了《七彩宝莲灯》《不要停止微笑》《无恙》等作品，此次进京展演剧目《无恙》，承载了浙江曲艺杂技总团年来对杂技艺术的传承和创新，该剧将杂技技巧、声光电舞台技术与崭新的叙事和情感表达有机融合，荣获第十二届全国杂技展演优秀剧目奖。”杂技剧《无恙》编剧黄赫本是杂技演员转行而来，她认为《无恙》实现了杂技的技巧展示，更实现了技巧与叙事、情感的有机融合。
浙江演艺集团副总经理、浙江话剧团总经理余斌介绍，浙江话剧团自成立以来，创作演出话剧余部、儿童剧余部，转企后的浙江话剧团逐步形成了话剧、儿童剧并驾齐驱，作品与市场比翼齐飞的崭新格局，推出了“人文戏剧，江南气质，浙话风格”和“浙话新势力”等品牌，为广大观众打造了“看戏+艺术讲堂”的城市文化名片。浙江话剧团此次携《寻她芳踪·张爱玲》《思凡·陆小曼》两部人文戏剧佳作在京演出，借民国时期不凡女性题材的作品绽放“她力量”，给当下女性以观照和力量。《思凡·陆小曼》是第一次在北京亮相，该剧编剧林巧思认为，今天再写陆小曼，是想通过当代视角回溯民国女性的人生旅程，展现其蓬勃的生命力，邀请观众走进剧场一同感受爱与自由的追寻之旅。
儿童剧《玻璃城堡》改编自格林童话《七只乌鸦》，用梦幻的舞美呈现讲述成长的温情故事，也是浙江演艺集团在艺术上不断突破自我的具体体现。
民族管弦乐《水阔山海间》发挥地域文化特色，用富有历史纵深感的听觉效果诠释山水精神与浙江文化特色，是作曲家王丹红历时3年实地采风、为浙江民族乐团潜心创作的扛鼎之作，目前正在全国巡演。王丹红介绍，观众可以从《水阔山海间》中听到婺剧和越剧的跌宕婉转、兰亭雅士的文人清雅以及时代巨轮的波澜壮阔，通过“水”的意象传达浙江文化的神韵与这片土地上的时代巨变，从涓涓细流到汪洋大海，听觉上的张力与结构上的广阔会一改大家对江南音乐的认识。（本报记者 胡 芳）
